Texte et photos: Elena Balina
Nous avons déjà parlé des transformations intéressantes que le magasin en vogue multimarques Boutique 1 peut offrir à ses visiteurs dans l’un des numéros de notre magazine. Aujourd'hui, je voudrais m'attarder davantage sur la partie artistique de cette entreprise commerciale - le hall d'exposition Art Gallery à la Boutique 1. Pourquoi ces salles sont-elles attractives? Le fait qu’ils exposent les œuvres d’artistes pendant un court laps de temps vous permet d’obtenir un plaisir esthétique constant en contemplant les toiles de plus en plus de nouveaux maîtres.
Elena Shagova, une galeriste expérimentée sur le marché local et tout simplement belle, a parlé des nuances de sa spécialité avant l’ouverture de l’exposition de l’artiste abstrait français Michel Pelloyle, dont les peintures ont été remplacées par celles de l’artiste-fleuriste bulgare George Andonov.
Bonjour Elena. Je suis heureux de rencontrer le seul galeriste russophone des Émirats. Quelle est la spécificité de votre activité?
C’est un travail qui me semble parfois ingrat, car les gens qui sont en quelque sorte liés à l’art pensent différemment, vivent avec leurs propres images et idées mentales, et il leur semble que tout le monde devrait comprendre cela. Oh non! Peu comprennent. Mais d’un autre côté, c’est un travail très intéressant et créatif, même si sa mission est de faire connaître l’art aux gens. Et vous devez l'exprimer avec beaucoup de compétence, toute petite chose est importante ici: lumière extérieure, projecteur et emplacement de la photo. Il n'y a rien de permanent à Dubaï, malheureusement. Mais pour le moment, je pense que c'est ma place, j'ai trouvé mon créneau.
Selon quel principe choisissez-vous les thèmes des expositions?
Tout se passe intuitivement. Fadi (conservateur de la galerie d'art) a beaucoup d'expérience et, pour moi, cette personne est une autorité incontestable dans le monde des galeries. Ensemble, nous visitons de nombreuses expositions différentes et sélectionnons des œuvres au niveau énergétique, c'est-à-dire des peintures qui «attirent». Après tout, il y a de telles toiles qui, semble-t-il, sont techniquement compétentes et les couleurs sont parfaitement assorties, mais leur regard ne s'attarde pas, elles passent à travers une illustration lumineuse. Fadi et moi travaillons sur la même longueur d'onde, nous sélectionnons les artistes dont les œuvres décoreront non seulement l'intérieur, mais apporteront également l'ambiance et les idées.
Travaillez-vous avec Fadi depuis longtemps?
Nous nous connaissions depuis six ans. Par contumace. À ce moment-là, je suis venu travailler dans la nouvelle galerie d'art du Moyen-Orient dans le complexe du Souq Madinat Jumeirah et je me suis familiarisé avec les peintures "de fleurs" du peintre bulgare Andonov, ne sachant pas encore qui avait amené cet artiste dans le pays. Les œuvres m'ont fait une impression assez forte, j'ai réalisé que ce sujet est proche de moi, les peintures sont esthétiques, belles, pas anodines et ce n'est pas de "l'art arabe". En principe, j'aime l'art arabe, mais je m'intéresse davantage à l'art européen. C’est ainsi que j’ai fait connaissance avec mon futur métier, avec les toiles de Fadi et d’Andonov. Quelques années plus tard, Fadi m'a invité à travailler pour lui-même. C'est cette confiance en moi que j'apprécie vraiment. Fadi est le galeriste le plus célèbre des Emirats.
Le calendrier des expositions est planifié plusieurs mois à l'avance. Qu'est-ce qui est intéressant et inhabituel pour les visiteurs des galeries d'art dans un proche avenir?
Comme je l’ai dit plus tôt, la sélection des œuvres s’effectue d’abord au niveau mental. Les motivations et les directions sont très différentes, mais toutes les images doivent "parler". C’est-à-dire que toutes les peintures ou tous les graphiques ont une base énergétique, ce qui est très important, puis tout le reste se poursuit - texture, lumière, composition ... J’ai déjà ouvert deux expositions dans la galerie d’art, c’est la troisième, et je dois dire que je suis très content des résultats et de l'idée.
Pour ce qui est des autres projets: je n’ai pas peur de dire que mon arrivée dans la galerie a également joué ici, Fadi prévoit de voir les œuvres de jeunes artistes russes. Premièrement, parce qu'ils ont un secteur énergétique complètement différent, deuxièmement, les prix réels, et troisièmement, il s'agit d'une nouveauté pour Dubaï.
Les galeries comme la vôtre sont-elles uniquement commerciales ou conçues pour porter «l’art aux masses»?
En gros, le but est de transmettre le "son" et le "goût" de l'art, mais puisque nous sommes dans la structure commerciale de Boutique 1, nous vendons bien sûr des peintures. Les prix sont fixés par les propriétaires des tableaux, il n'y a pas de «majorations» pour le loyer et les autres dépenses. Nous avons déjà formé une liste de clients réguliers qui nous font confiance. Avec nous, ils peuvent être certains que dans d’autres collections ou sur Internet, il n’y aura aucune information indiquant que les peintures qu’ils ont achetées ne valent en fait pas le prix qu’elles ont payé.
Qui achète des peintures maintenant?
Vous savez, les galeries poussent maintenant comme des champignons après la pluie! À Dubaï aujourd'hui, une vaste sélection d'œuvres est présentée - pour tous les goûts, pour tous les budgets! Le calcul est simple - il y a un tel stéréotype que les habitants de Dubaï ont "de l'argent - les poulets ne picorent pas", ils sont donc prêts à tout acheter à la suite. Mais ce n'est pas le cas. Peut-être sont-ils prêts à acquérir des voitures de prestige, des biens immobiliers situés sur la côte, pour créer leur propre entreprise. Mais les objets d’art ne figurent pas dans les premières lignes de cette liste du «rêve de l’émirat», c’est la dernière chose à laquelle les gens sont prêts à dépenser de l’argent. J'aime beaucoup le design, souvent les gens me consultent et je vois que décorer une maison avec de l'art n'est pas une mode à Dubaï, il n'est pas prestigieux d'investir dans la culture ici. Peut-être que depuis peu, des changements ont été entrepris dans cette direction.
Probablement, pour commencer à collectionner de véritables œuvres d'art, insister sur les possibilités financières ne suffit pas, il faut une base culturelle sérieuse?
Très bien, il faut une certaine école pour ne pas toucher la toile, en demandant combien de copies ont été faites. Peut-il y avoir vraiment des copies de ces peintures? Par conséquent, aux Émirats arabes unis, le secteur des galeries est plus qu’un musée, il est nécessaire de présenter la théorie de la culture artistique mondiale, de parler des techniques de peinture et de différents domaines de l’art. En plus de la vente elle-même, il existe un processus éducatif général. Les galeristes sont instamment priés de faire savoir aux visiteurs que dans le monde, outre certaines valeurs de tous les jours, il existe quelque chose de plus intéressant, qui mérite toute notre attention et qui affecte la perception humaine intérieure du monde.
Quand le tableau est vendu, il n'y a pas de sentiment de vide dans l'âme?
Il était une fois une telle histoire. Une fois, j'ai exposé un artiste qui a peint un tableau plutôt étrange - poisson, poisson sur fond noir. En la voyant, j'ai ressenti une attirance inexplicable. En conséquence, je l’ai acheté moi-même, je ne pouvais pas le vendre à d’autres mains. Trois plumes sur un fond noir sont absolument effrayantes, mais étonnamment attrayantes.
Comme je passe la majeure partie de la journée à la galerie, je m’en tiens à certaines images. Il ya des favoris qui ne sont probablement pas très bons dans notre secteur, car chaque toile doit être vendue tôt ou tard. De plus, chaque personne visitant la galerie veut pouvoir "parler" avec la photo. Et quand vous remarquez que tout le monde n'est pas capable de "voir" une image, vous entrez en dialogue.
Eh bien, il est temps que je discute avec les peintures. Merci Elena pour les "secrets de l’excellence", j’espère que nous nous rencontrerons plus d’une fois lors des présentations de nouvelles expositions.
Et je suis allé à la galerie pour faire connaissance avec les œuvres de l'artiste français Michel Pelloyle. Après l’entretien avec Elena, j’ai adopté une approche complètement différente pour regarder les peintures, je n’ai pas cherché l’intrigue, la figure centrale, le rapport entre composition et jeu de couleurs, je les ai regardées et j'ai senti l’ambiance. L’ambiance de Michel qui voulait ajouter des couleurs vives à la vie quotidienne difficile de ses amis, l’ambiance du Paris romantique, l’ambiance du voyage. Et peut-être qu'à ce moment-là, j'avais aussi ma propre humeur, l'ambiance de la rime ...
Des draps le long du mur
Et, par anticipation, reflétée
Cette couleur du ciel est fatiguée, pâle,
Ce soleil est un rayon de victoire
Que des vagues de bleu côtier,
Ces palmiers ont un feuillage vert.
L'artiste dans le fauteuil. Avec un verre
Légèrement ivre, pas ivre du tout,
Légèrement mal rasé, mais pas brutal,
Autour du foulard. Et le cristal brille
Au fond des yeux bruns chauds -
Paris y brille parfois!
Et sur les toiles - la vie est au-delà des règles,
Il l'a dirigé avec un pinceau
Au fond des profondeurs de la mer et du ciel
Où il était, ou peut-être n'était-il pas,
Dans les sables des déserts, les failles de la banquise ...
Le monde entier est dans une douzaine de peintures.
Ici la salle est prête. Sur les murs blancs -
Regardez, Dubaï, de la Seine Riviera
Le jazz joue des couleurs burlesques -
Un peu fou et beau
Un peu débridé ...
Rencontrez Michelle Pelloyle ici!
